Wchodząc do Muzeum Solomona R. Guggenheima w Nowym Jorku, czujesz się mniej jakbyś wchodził do galerii, a bardziej jakbyś wchodził na ogromną białą zjeżdżalnię. Sam budynek jest głównym wydarzeniem. To przykład architektury organicznej zaprojektowanej przez Franka Lloyda Wrighta. Budowa trwała od 1956 do 1959 roku.
Projekt stanowi radykalne odejście od tradycyjnego projektu muzealnego. Zwija się i wygina. Spirala wykonana jest z masywnego, pozbawionego ozdób białego betonu. Nie przypomina żadnego innego budynku na Manhattanie.
Przestrzeń wystawienniczą stanowi sześciopoziomowa spiralna rampa. Otacza otwarty centralny wolumen. Na górze znajduje się szklana kopuła. Szkło wsparte jest stalą nierdzewną. Światło wpada z góry.
Krytycy często twierdzą, że architektura przyćmiewa dzieła sztuki. Kiedy patrzysz na obraz, trudno zignorować krzywiznę ścian. Przestrzeń znana jest ze swojej śmiałości. Jest mniej znany z tego, że służy jako neutralne tło.
W muzeum znajduje się kolekcja sztuki współczesnej Solomona R. Guggenheima. Zawiera obszerną kolekcję malarstwa europejskiego XX wieku. Prezentowane jest tu także malarstwo amerykańskie z drugiej połowy stulecia.
Odwiedzający muszą zdecydować, co jest dla nich ważniejsze: budynek czy sztuka? Dostajesz oba. Rampa wymusza poruszanie się z określoną prędkością. Nie możesz zostawać w kątach. Ścieżka jest ciągła.
Niektórzy ludzie uwielbiają to doświadczenie. Uważają, że spirala jest hipnotyczna. Inni go nienawidzą. Mówią, że pochyłe podłogi utrudniają prawidłowe ustawienie dzieł sztuki. Światło z kopuły tworzy odblaski. Cienie przesuwają się wraz z ruchem słońca.
W projekcie priorytetem jest ruch. Traktuje widza jak podróżnika. Zawsze gdzieś idziesz. Nie ma pomieszczeń statycznych. Jest tylko spirala.
To nie jest muzeum do cichej kontemplacji. To jest muzeum rozrywki. Białe betonowe krzywizny dominują w Twoim polu widzenia. Sztuka musi konkurować z architekturą.
Jeśli planujesz odwiedzić muzeum, zabierz ze sobą aparat z dobrym zoomem. Zdjęcia szerokokątne pozwolą głównie uchwycić budynek. Jeśli poruszasz się zbyt szybko, możesz przeoczyć szczegóły obrazów. Lub zbyt wolno. Rampa dyktuje prędkość.
Kolekcja na światowym poziomie. Ale pojemnik jest równie ważny dla historii. Wright chciał rozbić pudełko. Udało mu się. To, czy jest to dobrodziejstwo dla miłośników sztuki, jest przedmiotem dyskusji.
Wychodzisz z białym pyłem na butach i krzywą linią w głowie. Doświadczenie zostaje z Tobą. Budynek spełnia nie tylko funkcję sztuki domowej. To decyduje o tym, jak go postrzegasz.
